"...не успеваю загадывать желания"
СПРАВКА:
В том, что Дмитрий Максимачёв - человек необычайно органичный, я в очередной раз убедилась во время недавнего концерта группы "Сплин", куда его пригласили в качестве перкуссиониста. Выступая с этим коллективом впервые, Митя держался на сцене так, будто полжизни провел рядом с этими музыкантами. Думается, его умение слышать, улавливать тончайшие нюансы звука и настроения, нести колоссальный позитивный заряд, оценили и слушатели, и участники группы.
Об ответственной роли в "Интердевочке"
- Митя, ты ведь учился на звукорежиссера. Не жалеешь, что сейчас твоя деятельность никак не связна с кино?
- Вообще, моя творческая карьера, как ни странно, началась с кино. Недалеко от нашей школы возле рынка как-то раз мы с товарищем заметили прожектора, оградительные красные ленточки, народ. Страшно интересно! Естественно, каким-то образом проникли на съёмочную площадку. Самое удивительное, что бабушки, набиравшие массовку, приняли нас за своих. Ну, мы побродили туда сюда, играя ответственную роль случайных прохожих. И случилось чудо: на следующий день меня позвали сниматься снова. Я был счастлив.
В результате снялся в "откровенной" сцене фильма "Интердевочка". Кидал сигареты за решётку отделения милиции, за что задержанные путаны показывали мне свои полуобнажённые тела. В конце эпизода я получил солидный подзатыльник от представителя власти. Это был первый и последний раз, когда я снимался в кино. Зато потом, спустя годы, я поступил в киноинститут.
С теплотой вспоминаю студенческое время. У нас была отличная группа. В ней, кстати, учился Макс Йорик - скрипач из "Пилота". Настоящая "студенческая" жизнь. Очень весело и интересно было. Преподаватели шикарные. И предметы интересные: история кино, теория музыки, звукорежиссура. В результате я с огромным удовольствием снимал свой дипломный фильм. Но в кино и на телевидении работать не хочу. Видимо я все-таки музыкант.
Об уходящей сути творчества
- Нередко на творчество вдохновляют самые житейские вещи - чашка кофе, солнечное утро, смешной анекдот... Как это происходит с тобой?
- Когда я был последний раз в Крыму, я понял, что меня действительно вдохновляет. Бриться в тёмных очках. Представляешь - солнце, камни, штормовой прибой, вокруг ни души, и я бреюсь в тёмных очках! Такой образ! Класс!
- Каждый музыкант, тем более лидер группы, мечтает о том, чтобы его творчество было востребовано. У тебя же сейчас все складывается таким образом, что ты принимаешь активное участие в деятельности "Вilly'Вand" и группы "Башаков", а на собственный проект времени остается немного. Учитывая, что все происходящее с нами не случайно, как ты сам оцениваешь ситуацию?
- Совершенно точно могу сказать, что мой собственный проект - это самое важное музыкальное дело для меня. Но, к сожалению, не могу заниматься исключительно собственной музыкой. При этом участие в других коллективах имеет огромное положительное влияние на мои песни. Я учусь, извлекаю уроки, делаю выводы. И в это время медленно расту.
Верю в то, что у меня скоро выйдет потрясающий альбом. Я им очень доволен. И возможно, как раз потому, что я никуда не торопился его записывая. Когда ты активно участвуешь в творческом процессе, невольно загоняешь себя в рамки суеты. Существуют некие общепринятые способы "приближения" популярности. И вот ты думаешь, что надо бы договориться об участии в престижном фестивале или что надо записать такую песню, чтоб её взяли в эфир (барабаны пожёсче, вокал понаглее, припев поразвязнее и т. д.). Торопишься сделать это побыстрее, потому что нужный человек будет там-то и сможет передать диск тому-то.
Эти действия, без сомнения, эффективны и нужны, но, если у тебя нет директора, они создают гонку, в результате которой суть самого творчества уходит, медленно улетучивается.
Я (так случилось) в данный момент никуда не тороплюсь. Альбом записывал два года. Свои концерты устраиваю раз в два месяца в небольших залах. Может быть, это влияет положительно на творческий процесс? А может быть, у меня просто нет директора? (смеётся)
- Это все очень разные коллективы - твой собственный проект "Большой Стереофонический Оркестр", "Вilly's Вand", группа "Башаков", проект "МА". И ты проявляешься в них в разных качествах. В каких случаях (ситуациях) ты чувствуешь себя комфортно и наоборот?
- Коллективы, безусловно, разные, но я не думаю, что проявляюсь в них совсем уж в разных качествах. Скорее наоборот. Верю, что каждый из них находит для себя кусочек меня. Каждому коллективу по Максимачёву! (улыбается)
В любом из этих проектов чаще всего я ощущаю себя комфортно. Правда, раньше, когда я играл в "Вilly'Вand" на перкуссии, не всегда находил себя в своей тарелке. В результате плавно перешёл на почётную роль саунд-продюсера, в которой чувствую себя превосходно.
О талантливых джентльменах
- Что ты думаешь о фантастическом взлете популярности "ВВ", который ты мог наблюдать и со стороны, и изнутри? Дело ведь, наверное, не только в грамотном промоушне?
- Феномен "ВВ" это полная загадка для меня. Мои предсказания по поводу этой группы никогда не сбываются. Сейчас я, видимо, нахожусь слишком уж внутри, сложно что-либо разглядеть. Единственное, что знаю точно - это удивительно талантливые джентльмены.
Внезапная популярность в какой-то степени стала неожиданностью для всех участников группы. Изначально ведь пелись только песни Тома Уэйтса. Потом Билли просто для себя и для друзей попробовал записать и свои вещи. И вдруг это оказалось нужно! Закрутилось, в них поверили.
- Лидер "ВВ" Билли Новик с тобой записывался и подпевал на концерте. Как, вообще, группа "Вilly's Band" воспринимает твоё творчество?
- Да, Билли принял участие в записи моего альбома: спел, сыграл на контрабасе. Гитарист Андрей Рыжик тоже зафиксировал своё умопомрачительное соло на этой пластинке. Они болеют за меня. Рыжик постоянно даёт какие-то советы, ходит на концерты.
- Что кроме денег и усталости приносят гастроли?
- Опыт, выносливость, кучу впечатлений. За октябрь мы побывали в лете (+18 на Алтае), в осени (дождливый Питер) и в зиме (-10 в Сибири). Сейчас всё время что-нибудь происходит в первый раз. Не успеваешь загадывать желания.
О позитивном настрое Саши Васильева
- Недавно ты участвовал в презентации нового альбома группы "Сплин". После чего отыграл с ними еще два концерта в Москве. От кого поступило предложение о совместном выступлении?
- От гитариста Стаса Березовского. Мы записывались на одной студии, он заметил мой джамбей (небольшой барабан), узнал чей и позвонил. Я, конечно, удивился. Но согласился.
- Выходит, пригласили не тебя, как выдающегося музыканта, а твой инструмент?
- Ну, почему -- меня позвали попробовать, и им, видимо, понравилось, как я играю.
- Волновался, когда шел на первую репетицию?
- Конечно. Они же МЕГА-звёзды! (смеётся)
- А ты ведь, если не ошибаюсь, с флейтистом группы Яном Николенко уже играл?
- Да, когда мы записывали первые песни с группой "Танки", позвали сыграть в одной песне Яна. Ничего, кстати получилось. Потом он на стадионе "Петровский" играл с "Танками" на фестивале "Рок-96". И до нынешнего года наши пути не пересекались.
- Изменилось ли в чем-то твое отношение к группе "Сплин" после тесного общения с ней?
- Да нет. Я как относился к ней уважительно, так и продолжаю.
- Во время "сплиновского" концерта во МХАТе чувство ответственности мешало, помогало (было ли вообще)?
- Было только чувство, что я не вижу списка песен с пометками о стоп-таймах.
- Чему, по-твоему, у Саши Васильева стоит поучиться?
- Как ни странно - позитивному настрою. При всей "сплиновости" Саша умудряется, на мой взгляд, нести позитивный заряд. После концерта не хочется ...напиться в хлам и забыться...
Остаётся что-то светлое при всей мрачности слов ("...и ждёт в стволе патрон...") О, это очень сложно. (улыбается)
- Как ты думаешь, возможно какое-то продолжение -- в смысле работы, общения, проектов со "Сплином"?
- Посмотрим... Вообще, этот концерт записывался и, возможно, он в последствии будет издан.
О творческом становлении и нелепых сравнениях
- Какая литература оказала влияние на твое становление - человеческое и творческое?
- Без сомнения оказала книга Германа Гессе "Сиддхартха". Я перечитывал её несколько раз в разные периоды своей жизни.
Когда я учился в институте, нам посоветовал её прочитать один из мастеров, мудрый Али Гидарович Гасан-Заде в качестве косвенного пособия по звукорежиссуре. Хотя к звуку книга не имеет никакого отношения. Но, я думаю, что её можно с тем же успехом рекомендовать и художникам, и музыкантам, и журналистам. Это Великая книга. Там есть чему поучиться! Мне кажется, я что-то оттуда для себя накопал. Даже песню с её помощью придумал. Называется "Река". Она, кстати, на моём альбоме выйдет.
- А из музыкальных произведений что оставило ощутимый след в душе?
- Я, к сожалению, сейчас довольно мало слушаю музыку. Всё потому, что не могу воспринимать её как фоновую. Считаю, что музыку нужно слушать внимательно, лучше в наушниках. А времени, как правило, на это остаётся очень мало. Но, тем не менее, последнее открытие - Дэвид Бирн. Ещё понравился Бэк. А вообще, считаю группой номер один "Пинк Флойд". В отечественной музыке для меня все рекорды бьёт Алексей Рыбников. Обалдел, когда недавно внимательно послушал его, знакомые с детства, композиции.
Вместе с Настей Макаровой из "Ступеней" мы участвовали в сборнике-трибьюте этого замечательного композитора. Спели с ней песню "Ты мне веришь"
Там участвуют Башаков, Кинчев, Калугин, "Торба-На-Круче", "Зимовье Зверей". Я уже слышал несколько записанных вещей. Уверен, пластинка получится очень хорошая.
- После твоего живого концерта в одной из телепрограмм мне довелось слышать многочисленные доброжелательные отзывы. Один из них звучал так: "Это не похоже ни на что". Наверное, это один из самых ценных комплиментов, ведь для любого Художника важна самобытность.
А было ли такое, что тебя с кем-то сравнивали? И огорчает ли тебя это?
- Так устроен человек, что ему необходимо сравнивать. Всё ему, понимаешь, по полочкам надо разложить. Я это принимаю.
Но бывают совершенно нелепые сравнения. Например: "Классные у тебя песни, старик. Как у... Сергея Наговицина!.." Или, наоборот. Недавно сравнивали мою музыку с "Pizzicato five". Японская группа такая. Это конечно приятно.
Сегодня я играю с "Большим Стереофоническим Оркестром" Большие Стереофонические Концерты (улыбается) Каждый из них требует немалых усилий и подготовки.
Я особенно трепетно отношусь к звуку. Дополнительно использую компьютер. На таких выступлениях есть специальные SURROUND эффекты, как в кино. В музыку вплетаются шумы для создания той или иной атмосферы. Такие вот технические усложнения. Но самое главное конечно состав музыкантов. Мне посчастливилось поиграть с замечательными музыкантами: Олег Пожидаев (экс-барабанщик Торбы-На-Круче), Олег Сакмаров, Василий Телегин (по-моему, лучший бас-гитарист в Петербурге), Борис Майский - мой любимый гитарист. В последнее время выступаем с юными скрипачками Томой Лазаревой и Ренатой Улумбековой. "Большой Стереофонический Оркестр" это не группа, а проект, в котором играют действительно интересные мне музыканты.
Группа это живой организм, семья, в которой музыканты придерживаются одного выбранного направления и следуют ему. Проект это живой конструктор, где каждый музыкант более индивидуален, может принять участие в конкретном концерте, в конкретной записи, которая ему особенно близка. Если не хочет - не участвует. Получается полная свобода и никаких обязательств.
Журналисты всегда спрашивают: "В каком стиле вы играете?" Для меня это очень сложный вопрос. Видимо, мой стиль называется просто "музыка". На мой взгляд, сейчас в современной популярной и рок-музыке здорово не хватает музыкальности. И я вместе со своим "Большим Стереофоническим Оркестром" стараюсь чуть-чуть исправить эту ситуацию. Да здравствует музыкальность в музыке!
Заполярный Вестник 15 января 2005 г.